El traje mediador del emperador: la desnudez del conflicto en las prácticas artísticas participativas
dc.contributor.author
dc.date.accessioned
2019-02-04T10:12:32Z
dc.date.available
2019-02-04T10:12:32Z
dc.date.issued
2016
dc.identifier.issn
1669-6301
dc.identifier.uri
dc.description.abstract
This text brings up the complex question of participative artistic practices. Changes
in modes of transmission, cultural participation and social relations, as well as the
emergence of 2.0 technologies, with the creation of new spheres and nets of exchange
among different actors, have questioned the traditional dividing chain between producers and consumers. Economical and social crises have given a political and educational turn to many artistic and cultural projects, in dialogue with cultural politics
such as Agenda 21, Educational Cities or more neoliberal strategies of cultural industries, that place cultural and artistic dimension into the centre of social, economical,
environmental development, involving citizenship, social work, education, mediation
and other spheres. The necessity of many art centres, museums, theatres and other
equipment, to justify their programs, foster loyalty and attract new publics, but also the irruption of eccentric projects that radiate artistic and educational institutions,
highlight the necessity of visibilizing the dilemmas and participatory and collaborative
processes as devices of conflict and emergence of differences and diversities
Este texto plantea la compleja cuestión de las prácticas artísticas participativas. Los
cambios en los modos de transmisión, participación cultural y relaciones sociales, así
como la irrupción de las tecnologías 2.0, con la creación de nuevas redes y esferas de
intercambio entre diferentes actores, han puesto en crisis la tradicional línea divisoria
entre productores y consumidores. Las crisis económicas y sociales han dado un giro
político y educativo a muchos proyectos artísticos y culturales, en diálogo con políticas
culturales como la Agenda 21, las Ciudades Educadoras o estrategias más neoliberales
de las industrias creativas, que sitúan la dimensión artística y cultural en el centro del
desarrollo social, económico, ambiental, implicando la ciudadanía, el trabajo social,
la educación, la mediación y otras esferas. La necesidad de muchos centros de arte,
museos, salas de teatro y equipamientos, de justificar sus programaciones y fidelizar
y atraer nuevos públicos, pero también la irrupción de proyectos excéntricos que
desbordan las instituciones artísticas y educativas, señalan la necesidad de visibilizar
los dilemas y procesos participativos y colaborativos como dispositivos de conflicto
y emergencia de diversidades y diferencias
dc.format.mimetype
application/pdf
dc.language.iso
spa
dc.publisher
Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras
dc.relation.isformatof
Reproducció digital del document publicat a: http://revistascientificas.filo.uba.ar/index.php/telondefondo/article/view/3159/2798
dc.relation.ispartof
Telondefondo: revista de teoría y crítica teatral, 2016, núm. 24, p. 302-320
dc.relation.ispartofseries
Articles publicats (ERAM)
dc.rights
Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International
dc.rights.uri
dc.title
El traje mediador del emperador: la desnudez del conflicto en las prácticas artísticas participativas
dc.type
info:eu-repo/semantics/article
dc.rights.accessRights
info:eu-repo/semantics/openAccess
dc.type.version
info:eu-repo/semantics/publishedVersion
dc.identifier.idgrec
029462
dc.type.peerreviewed
peer-reviewed